最后一个音节落下，沈奕微微低头抿唇恢复冷静的思绪。

海顿的曲子弹起来实在令人感到身心愉悦，她需要冷静一下，以免把这一首曲子的感情带到下一首里去。

考官们对于沈奕短暂的恢复也没有说什么，各自低着头填写表格，偶尔还要低声交谈几句。

沈奕放空了一会儿思绪，确认自己彻底平复下来了才道：“第二首，舒伯特《a小调第十六号钢琴奏鸣曲D85》第四乐章。”

话音落，沈奕的手指就已经落了下去。

《a小调钢琴奏鸣曲D85》作于1825年，完成后献给鲁道夫大公。

舒伯特是世界音乐史上公认的浪漫派

音乐的奠基人之一。因为创作了600多首脍炙人口的艺术歌曲而被称为“歌曲之王”，也正是因为有此光环的笼罩，他的钢琴奏鸣曲在当时并没有收到人们的重视。但其实，钢琴奏鸣曲在舒伯特的音乐创作中占有很特殊的地位，从1815年到1828年去世之前的13年中，他一直在坚持钢琴奏鸣曲的创作。

而这一首《a小调钢琴奏鸣曲D85》作为其生前出版的第一首钢琴奏鸣曲，其不仅表达了作曲家内心复杂的情感变化和对理想的完美追求，更通过继承、创新的方式将作曲技法发展到一个新的高度。为浪漫主义时期音乐的发展

奠定了方向，将贝多芬创作当中的主要特点予以继承与发展，形成了独特的个人艺术特色，在旋律的歌唱性、内容上的戏剧性、情感上的悲情性等方面都賦予该曲截然不同的艺术倾向。

这首曲子不仅成为当时舒伯特音乐创作中最具代表性的作品，也标志着舒伯特创作逐渐从开始的模仿逐渐形成个人音乐语言特点风格的塑造时期，使该曲成为舒伯特作品当中较为重要的作品之一。

而沈奕今天要演奏的第四章节，其实就是就是整首曲子的最后一章。很大程度上，第二、第三乐章的情感与转变要比结尾总结的第四乐章更为丰富，但因其巧妙的

曲调安排，反复手法下凸显的极度不安情绪，有趣的歌唱性特征与左右手的八度重奏还是深深的吸引了沈奕。

而说到这里，就忍不住要提一句当时的创作背景。

舒伯特的人生并没有海顿来得乐观积极无忧无虑，相反，在他所处的时代，奧地利王室在恢复了国家统治地位后，不仅对国家进行极端控制，而且在人身及言论自由上也不断进行压迫，使广大知识分子无法产生变革的信念和理想，只能通过自己的梦境与幻想来寻求慰藉，因此，这种黑暗、毫无生机的生存环境使得舒伯特的音乐倾向性地出现了消极的情绪与状态。

甚至曾有人因此

将《a小调钢琴奏鸣曲D85》比喻成舒伯特钢琴奏鸣曲当中的悲怆奏鸣曲。

但这样的比喻其实是不恰当的，因为在这首钢琴奏鸣曲当中，舒伯特更多的展现出音乐本体的内涵特点，而不仅仅只是在情绪上体现出悲怆的特色，深究其背后，这其实也是舒伯特对命运的反思与抗争，所以这首钢琴奏鸣曲不仅表现出对现实的超越与升华，更体现出舒伯特对理想的追求与坚持。

所以，这首曲子的难度可能要比前一首海顿的曲子要低一些，但其情感有表达的丰富程度确是前一首曲子远远不及的，这也是沈奕弹奏这首曲子，需要重点注意的细节。